KGHM Polska Miedź S.A., inaugurując obchody przypadającego w tym roku jubileuszu 45-lecia, zaprasza na Galę Noworoczną-Jubileuszową. Podczas koncertów wystąpią: Małgorzata Walewska i Marek Torzewski z córką Agatą z towarzyszeniem Orkiestry Filharmonii Zabrzańskiej pod dyrekcją Sławomira Chrzanowskiego. Koncerty poprowadzi Grażyna Torbicka.
Koncert w Lubinie, na który zapraszają Prezes Zarządu KGHM Polska Miedź S.A. i Parafia Św. Maksymiliana Marii Kolbego w Lubinie odbędzie się 20 stycznia 2006 roku, w piątek, w kościele Parafii na osiedlu Przylesie, o godzinie 17. Parafia, szczególnie blisko związana z górnikami Polskiej Miedzi, obchodzi w tym roku jubileusz 25-lecia.
Koncert w Legnicy, na który zapraszają Prezes Zarządu KGHM Polska Miedź S.A., Ordynariusz Diecezji Legnickiej i Prezydent Legnicy, zaplanowany jest na 21 stycznia, w sobotę, w kościele Świętych Apostołów Piotra i Pawła, także na godzinę 17.
Wstęp na koncerty jest wolny. Prosimy o przybycie do godziny 16.45. W Lubinie pozostanie ok. 500 miejsc siedzących i 300 stojących dla gości nie dsyponujących zaproszeniami. W Legnicy, ze względu na wielkość kościoła, tych miejsc będzie znacznie więcej: 1 700 siedzących oraz 2 500 miejsc stojących.
PROGRAM KONCERTU:
1. M. A. Charpentier - Te Deum- preludio
2. G. F. Haendel- Xerxes- Ombra Mai Fu- MałgorzataWalewska
3. J. S. Bach - Suita D-dur - aria na strunie G
4. F. Cilea- Arlezjana - lament Federico - Marek Torzewski
5. Ch. W. Gluck – J’ai perdu mon Euridice - Małgorzata Walewska
6. Ch. Gounod- Muzyka baletowa z opery „Faust”
7. C. Franck- Panis Angelicus- Małgorzata Walewska/ Marek Torzewski
8. J. Brahms/Świderski - Kołysanka
9. J. Brahms/ M. Lysight - Senza di Te - Marek Torzewski
10. P. Rubik/M. Walewska - Dove vai – Małgorzata Walewska
11. P. Rubik - Canto d’ucelli - Małgorzata Walewska
12. L. Chadwick - Noel
13. F. Schubert - Ave Maria - Małgorzata Walewska / Marek Torzewski
14. J. Anderson - Christmas Memories
15. T. Albinoni – Adagio - Marek Torzewski
16. M. Mangali,/V.Zelli Vivo per lei - Agata Torzewska /Marek Torzewski
17. mel. lud - Amazing Grace - Małgorzata Walewska
18. Lulajże Jezuniu - Marek Torzewski
19. Cicha Noc - Małgorzata Walewska
20. Gdy śliczna panna - Małgorzata Walewska / Marek Torzewski
21. Bóg się rodzi - Małgorzata Walewska / MarekTorzewski
22. F. Sartori - Time to say goodbye - Małgorzata Walewska/ MarekTorzewski
MAŁGORZATA WALEWSKA – MEZZOSOPRAN
'90 - druga nagroda na I Międzynarodowym Międzyuczelnianym Konkursie Wokalnym we Wrocławiu
'92 - pierwsza nagroda na II Międzynarodowym Konkursie Alfredo Krausa w Las Palmas, Hiszpania.
Dwie nagrody dla najlepszego mezzosopranu im. J. Korolewicz-Waydowej i E.Ardam na Międzynarodowym Konkursie im. St. Moniuszki w Warszawie.
Finalistka konkursu „Belvedere” w Wiedniu.
Laureatka konkursu Luciano Pavarottiego w Filadelfi i, USA.
‘94 - Ukończyła z wyróżnieniem Akademię Muzyczną im. F. Chopina w Warszawie, w klasie Prof. Haliny Słonickiej. Od ‘91 r. współpracuje z Operą Narodową w Warszawie, gdzie zadebiutowała rolą Azy w “Manru” I. J. Paderewskiego
‘94 - 98 r. współpracowała z Bremer Theater w Bremie. W sezonie 96/97 i 97/98 kontrakt w Wiedeńskiej Staatsoper.
Od ’99 r. współpracuje z Semperoper w Dreźnie.
W sezonie ‘04/05 i 05/06 kontrakt z Metropolitan Opera w Nowym Jorku, gdzie 16. III ’05 zadebiutowała jako Dalila w „Samsonie i Dalili” (Jose Cura jako Samson).
Występowała także w: Teatro della Opera di Roma, Teatro Comunale di Bologna, Ferrara, Piacenza, Reggio Emilia, Modena, Montpellier, Deutsche Oper Berlin, Deutsche Oper am Rhein (Düsseldorf), Essen, Den Haag, Luxemburg, Palm Beach Opera (Florida), Las Palmas, Santa Cruz, Klagenfurt, Riga.
Brała udział w festiwalach w: Brukseli, Sewilli, Londynie, Savonlinnie, Bregenz, Nantes, Atenach (Herodion Teather), Doha (Quatar)
Występowała w towarzystwie takich gwiazd jak; L. Pavarotti, P. Domingo, L. Lima, S. Estes, D. Hvorostovsky, T. Hampson, R. Bruson, B. Weikl, E. Gruberova, M. Lipovsek, G. Schnaut, M. Salminen. J. Cura, R. Vargas, M. Crider
Najważniejsze role to: Carmen Carmen - G.Bizet, Dalila Samson i Dalila - C. Saint-Saëns, Santuzza Rycerskość Wieśniacza - P. Mascagni, Charlotta Werther - J. Massenet, Cieca La Gioconda - A. Ponchielli, Amneris Aida, Azucena Trubadur, Ulryka Bal Maskowy, Fenena
Nabuchodonozor, Magdalena Rigoletto, Miss Quickly Falstaff, Eboli Don Carlos - G. Verdi, Polina, Hrabina Dama Pikowa Olga Eugeniusz Oniegin - P. Czajkowski, Judit Zamek ksiecia Sinobrodego - B. Bartok, Jokasta Krol Edyp - I. Strawinski, Małgorzata Potępienie Fausta - H. Berlioz
Oratoria i symfonie: Requiem G. Verdi, W. A. Mozart, Stabat Mater G.Rossini, G.B. Pergolesi, Magnificat J. S. Bach, IX Symfonia L. van Beethoven, II i III Symfonia G. Mahler, Msza Koronacyjna W. A. Mozart, Msza Es-dur F. Schubert, Gloria A. Vivaldi, Odnalezienie Krzyża F. Nowowiejski, Król Dawid A. Honegger, Te Deum A. Bruckner, Chrystus F. List a także pieśni kompozytorów polskich i zagranicznych
DYSKOGRAFIA:
VOCE DI DONNA - Sony Classical
MEZZO - Sony Music Polska
TE DEUM - dr. A. Bruckner Laser Light
AVE MARIA - najpiękniejsze pieśni maryjne - Sony Music Entertainment Polska
OUO VADIS – muzyka filmowa - Sony Classical
WALEWSKA I PRZYJACIELE - najpiękniejsze pieśni, arie i piosenki - DUX
PANTA RHEI - muzyka ambientna Walewska/Olko - DUX
http://www.walewska.net
info@walewska.net
MAREK TORZEWSKI - TENOR
Urodzony w Rogoźnie Wielkopolskim, żona Barbara Romanowicz – Torzewska, aktorka, córka Agata Torzewska, studentka – Uniwersytet Brukselski - ULB, dziennikarstwo.
1979 - 1983 Studia Akademia Muzyczna w Poznaniu - wydział wokalny
1983 - 1986 Solista Teatru Wielkiego w Łodzi.
Laureat międzynarodowego konkursu wokalnego im. Jana Kiepury w Krynicy 1984.
II Nagroda w Konkursie Śpi ewa ków Operowych.
Nagroda za najlepsze wykonanie arii z repertuaru Jana Kiepury.
Nagroda dla najmłodszego finalisty.
Nagroda dla najlepszego tenora. Nagroda publiczności.
W 1985 roku zadebiutował na scenie mediolańskiego Teatro alla Scala pod dyrekcja Claudio Abbado.
Od 1986 - 1991 solista Teatru Królewskiego de la Monnaie w Brukseli. Ta współpraca zaowocowała wieloma wybitnymi rolami m.in. Alfredo w Traviacie, Idamante w Idomeneo W.A. Mozarta, Fenton w Falstaffie G.Verdiego czy Belfiore w La Finta Gardiniera W. A. Mozarta.
W tym okresie występował gościnnie w teatrach operowych Wiednia, Berlina Amsterdamu, Nowego Yorku, Salzburga.
W grudniu 1991 roku bierze udział w koncercie Requiem W. A. Mozarta pod dyrekcją Riccardo Mutiego w Teatro alla Scala w Mediolanie z okazji światowych obchodów 200- lecia śmierci W. A. Mozarta.
W latach 1992 - 2003 solista prestiżowych scen operowych Europy i świata m.in: Salzburg (1995) Falstaff, Opéra de Montpellier (1992) Cosi fan tutte,Opera Nancy (1995) La Traviata, Opéra de Bordeaux (1993) Cosi fan tutte, Tuluza (1996) Falstaff, Lipsk (1995) Cosi fan tutte, Teatro de la Zarzuela Madryt (1997) Capriccio, Filadelfi a (1992) Cosi fan tutte, Bruksela Theatr de la Monnaie (1994) La Traviata Scottish Opera w Glasgow (1993) La Traviata, Teatro Sao Carlos w Lizbonie (1994) Eugeniusz Oniegin, Opera Nancy (1996) Katia Kabanow, Tokyo (2001) La Traviata, Opera w Seattle (2003) Eugeniusz Oniegin, Opera de Nantes (1998) Borys Godunow Tuluza (1998) Capriccio˛ Turyn (1998) Eugeniusz Oniegin, Neapol (1999) Jolanta, Avignon (1999) Eugeniusz Oniegin, Opera Municipal de Nantes (2000) Dama Pikowa Amsterdam (2003) Eugeniusz Oniegin, Nantes (2002) Don Carlo, Turyn (1997) Oniegin Florencja (1998) Wozzeck, Osaka (2001) La Traviata, Opéra de Liege (2000) Jenufa Opéra de Lausanne (1997) Iphigénie en Tauride, Opéra Municipal de Nantes (2001) Susanah, Opera w Kolonii (1999) Falstaff, Nagano (2001) La Traviata, Teatro San Carlo w Neapolu (1999) Jolanta, Teatro Nationale de Torino (1998) Die lustige Wittwe, Amsterdam (2002) Eugeniusz Oniegin, Opera de Toulouse (1995) Don Giovanni, Teatro Magio Musicale Florencja (1998) Car Sułtan, Theatre Municipal de Nantes (1998) Chowańszczyzna, Prometeo (2005) Rzym, Bolonia, Lucerna pod dyrekcją Claudio Abbado.
Współpracował z najwybitniejszymi dyrygentami: Riccardo Muti, Claudio Abbado, Zubin Mehta, Sir. Georges Solti, Sir. John Prichard, Antonio Pappano i reżyserami Luc Bondi, Karl Ernst Herman, William Frytkin.
Działalność artystyczna i prestiżowa pozycja Marka Torzewskiego doceniana jest przez polskie i zagraniczne placówki dyplomatyczne w Belgii i Europie. Brał udział w rozlicznych przedsięwzięciach dyplomatycznych mających na celu promocję Polski na arenie międzynarodowej.
W roku 1999 jako pierwszy polski artysta wystąpił z recitalem w Kwaterze Głównej NATO w Shepe. Tego samego roku zainaugurował koncertem Międzynarodowy Rok Chopinowski w Belgii.
Marek Torzewski 6 października 2001 na stadionie Śląskim w Chorzowie jako pierwszy artysta w Polsce wykonał hymn narodowy przed meczem Reprezentacji Polski w piłce nożnej Polska - Ukraina. Od tego momentu miał zaszczyt wykonywać jeszcze 12 razy Mazurka Dąbrowskiego podczas międzypaństwowych spotkań Narodowej Reprezentacji. W roku 2002 wykonywana przez Marka Torzewskiego piosenka Do Przodu Polsko została uznana przez PZPN za oficjalny hymn Reprezentacji Polski w piłce nożnej.
W roku 2003 Marek Torzewski jest pomysłodawcą i autorem nawiązania bliższych kontaktów miedzy Brukselskim Koekelbergiem a Kołobrzegiem. Miedzy tymi dwoma miastami została podpisana Karta Przyjaźni i Współpracy.
Dorobek płytowy Marka Torzewskiego to:
Il canto sos peso z Berlińskimi Filharmonikami pod dyrekcja Claudio Abbado,
La Finta e Gardiniera z orkiestrą Theatr de la Monnaie w Brukseli,
Słowa do tekstów Papieża Jana Pawła II,
Płta CD do filmu Zemsta w reżyserii Andrzeja Wajdy,
Nic nie dane jest na zawsze - złota i platynowa
Do przodu Polsko.
Magnes Dusz
We wrześniu 1993 roku Marek Torzewski otrzymał niemiecką nagrodę płytową Preis der Deutsches Schallplattenkritik za płytę Il canto so speso.
W roku 2003 otrzymał Order Europeen des Chevaliers de Gutenberg. W tym samym roku od Stowarzyszenia Mały Książe Marek Torzewski jego żona Barbara i córka Agata otrzymali honorowy tytuł Przyjaciela Małego Księcia za najlepszy wizerunek Polskiej Rodziny Artystycznej na Świecie.
Marek Torzewski od roku 1986 stale mieszka w Belgii.
SŁAWOMIR CHRZANOWSKI
Urodził się w Rybniku w 1961 roku. Studia muzyczne odbył w Akademii Muzycznej w Katowicach, gdzie w 1986 roku ukończył Teorię Muzyki, a w 1989 Dyrygenturę Symfoniczną w klasieprof. Karola Stryi.
Już podczas studiów rozpoczął współpracę z uczelnianym Zespołem Muzyki XX wieku, z którym dokonał kilku światowych prawykonań utworów kompozytorów współczesnych.
W latach 1985-1990 prowadził orkiestry - kameralną i symfoniczną Państwowego Liceum Muzycznego w Katowicach. Wraz z tymi zespołami uczestniczył w międzynarodowych festiwalach muzycznych: Festiwal Orkiestr Kameralnych w Ahrensburgu - Niemcy,
”Musica senza frontiere” w Bolonii, występował także w Berlinie na specjalnym koncercie z okazji 50 rocznicy wybuchu II wojny światowej.
W 1987 roku brał udział w Międzynarodowym Kursie dla Młodych Dyrygentów w Weimarze (u prof. Kurta Sanderlinga),gdzie prowadził koncert finałowy.
W 1991 roku uczestniczył w Międzynarodowym Konkursie Dyrygenckim w Trento.
W 1990 roku w wyniku konkursu objął stanowisko Dyrektora Naczelnego i Artystycznego Filharmonii Zabrzańskiej, którą prowadzi do dziś. Razem z tą orkiestrą dał ponad 1400 koncertów na różnych estradach w kraju i za granicą.
Dyrygował na festiwalach („Gaude Mater” w Częstochowie, ”Viva il canto” w Cieszynie, ”Zabrzański Festiwal Muzyki”, Krystyny Jamroz w Busku-Zdroju, Trnawska Wiosna Muzyczna w Trnawie, „Pro Baltica” w Toruniu, Jana Kiepury w Krynicy i in.
Wielokrotnie dyrygował imprezami cyklicznymi - „Nieszpory ludźmierskie”, ”Koncert trzech polskich tenorów”.
Ponad 50 razy prowadził koncerty - również wielkie imprezy charytatywne - z udziałem największego polskiego tenora Wiesława Ochmana.
Dokonał nagrań CD, a także rejestracji archiwalnych dla Polskiego Radia i Telewizji Polskiej. Ze swoją orkiestrą występował za granicą - w Rosji, Niemczech, Czechach, Słowacji i Japonii.
W latach 1991-1995 był Dyrektorem Artystycznym Filharmonii w Rybniku.
Dyrygował ponad 50 orkiestrami na świecie, w tym większością polskich orkiestr filharmonicznych i kameralnych, z którymi nadal prowadzi stałą współpracę, a także NOSPR w Katowicach i Radiową Orkiestrą Symfoniczną w Krakowie.
Regularnie występuje z orkiestrą Filharmonii Ostrawskiej oraz Karlovych Varów, a także zespołami operowymi w Bytomiu i Lwowie.
Podczas swoich koncertów dokonał wielu światowych prawykonań utworów, m.in. Bogusława Schaeffera, Romualda Twardowskiego, Jana Kantego Pawluśkiewicza i Gheorge Zamphira.
Kilkakrotnie gościł w USA, gdzie obok koncertów prowadził także wykłady otwarte dla studentów z zakresu historii muzyki polskiej, oraz zajęcia w mistrzowskiej klasie dyrygentury.
Jest honorowym dyrygentem MWC Symphony Orchestra we Fredericksburgu.
W 2002 wystąpił w słynnych salach koncertowych Ameryki - Carnegie Hall w Nowym Jorku z koncertem muzyki polskiej, oraz Orchestra Hall w Chicago -z koncertem Trzech Polskich Tenorów inaugurującym nowy sezon koncertowy Paderewski Symphony Orchestra. W październiku 2004 poprowadził słynną orkiestrę Chicago Philharmonic, zaś latem latem 2005 roku wystąpił w Chinach.
FILHARMONIA ZABRZAŃSKA
Orkiestra Symfoniczna Filharmonii w Zabrzu powstała wiosną 1950 r. jako Filharmonia Górnicza Związku Zawodowego Górników. Początkowo zasadniczym celem działalności nowo powstałego zespołu symfonicznego było propagowanie i popularyzacja muzyki - w najszerszym tego słowa znaczeniu - wśród klasy robotniczej śląskich zakładów pracy.
Drugim nurtem działalności, szczególnie pielęgnowanym do dziś, jest akcja koncertów dla dzieci i młodzieży ze specjalnie przygotowanymi programami. Pierwsze lata działalności orkiestry to przede wszystkim prezentacje muzyki lżejszego gatunku: operowej, operetkowej, rozrywkowej oraz popularnych utworów z „klasyki”.
Z biegiem czasu profil zespołu zaczął się zmieniać w kierunku programów typu filharmonicznego, który to styl pracy orkiestra obecnie reprezentuje w stopniu wysoce profesjonalnym. Potwierdzeniem tego faktu są programy koncertów, ale przede wszystkim nazwiska artystów krajowych i zagranicznych.
Ogromna praca muzyków, oraz jej efekty zostały w połowie lat 80-tych dostrzeżone przez władze. Zniknął tytuł ”Filharmonia Górnicza” - w zamian zespół otrzymał nazwę Państwowej Filharmonii, co było wyrazem uznania jej osiągnięć.
W 55-letniej działalności Orkiestry koncertowali z nią najwybitniejsi artyści z kraju i zagranicy: Wiesław Ochman, Andrzej Hiolski, Zdzisława Donat, Grażyna Brodzińska, Bogna Sokorska, Paulos Raptis, Bernard Ładysz, Romuald Tesarowicz, Piotr Paleczny, Krystian Zimermann, Krzysztof Jabłoński, Waldemar Malicki, Halina Czerny-Stefańska, Małgorzata Walewska, Ryszard Karczykowski, Konstanty Andrzej Kulka, Krzysztof Jakowicz, Bartłomiej Nizioł, Wanda Wiłkomirska, Kaja Danczowska, Grzegorz Fitelberg, Karol Stryja, Jerzy Katlewicz, Wojciech Michniewski, Jerzy Salwarowski, Marek Pijarowski, Laszlo Baranyay /Węgry/, Iyrkki Myllarinen /Finlandia/, Tsung Yeh, Adam Rosenbloom., Takako Takahashi, Shiro Hatae /Japonia/, Ernest Werner Seiler, Benno Schollum / Austria/, Marco Capelli, Ciro di Giovanni /Włochy/, Tai Wai Li /Chiny/, Iwan Iwanow, Kałudi Kałudow, Bożydar Nikołow /Bułgaria/, Galina Wernygora /Ukraina/, Eugen Indjic i wielu innych.
Obok wszystkich ważniejszych estrad koncertowych w kraju orkiestra Filharmonii Zabrzańskiej kilkakrotnie koncertowała w Rosji, Słowacji, Węgrzech, Czechach, Niemczech i Japonii. Uczestniczyła w międzynarodowych festiwalach m. in.:”Gaude Mater” w Częstochowie, ”Viva il Canto” w Cieszynie, im. Jana Kiepury w Krynicy, im. Krystyny Jamroz w Busku-Zdroju, Śląskiej Trybunie Kompozytorów w Katowicach, Festiwalu Gwiazd w Międzyzdrojach i innych. Orkiestra nagrała kilka płyt CD, oraz zarejestrowała szereg archiwalnych programów dla TVP z udziałem najwybitniejszych artystów polskich estrad.
Repertuar orkiestry preferuje utwory klasycyzmu i romantyzmu, chętnie sięga także po dzieła współczesne - szczególnie kompozytorów szkoły śląskiej. W stałych cyklach prezentowane są estradowe wykonania oper i operetek. W repertuarze stale ma kilka różnych programów z muzyką popularną, filmową, jazzową, musicalową, dixielandową i rozrywkową.
W sezonie artystycznym zespół przygotowuje około 20 programów symfonicznych, 5 oratoryjnych, kilka rozrywkowych, oraz 10 osobnych programów w cyklicznej akcji dla dzieci i młodzieży. Obecnie koncertuje średnio 10 razy w miesiącu w siedzibie orkiestry jak i na estradach całego kraju. Jest laureatem nagród kilku Fundacji (Lider Promocji Kultury Polskiej) chętnie uczestniczymy w imprezach charytatywnych.
Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Zabrzańskiej liczy 60 muzyków, zaś jej Dyrektorem Naczelnym i Artystycznym jest od 1990 r. Sławomir Chrzanowski.
mailto:filharmonia@filharmonia.zabrze.pl
http://www. filharmonia. zabrze.pl
GRAŻYNA TORBICKA
Dziennikarka i prezenterka telewizyjna, od początku swojej pracy związana z Telewizją Polską. Od 10 lat na antenie TVP 2 prowadzi swój autorski program „Kocham Kino”, którego gośćmi byli najwięksi twórcy polskiego i światowego kina. Zapraszana jest do prezentowania prestiżowych wydarzeń kulturalnych i wieczorów galowych takich jak: Finał Nagrody Literackiej Nike, Paszporty Polityki, Międzynarodowy Konkurs Pianistyczny im. F. Chopina, Gala Festiwalu Polskich Filmów - Gdynia, Gala Złotych Lwów-Wenecja. Od 5 lat prowadzi wieczory filmowe festiwalu w Taorminie - Sycylia.
Zdobywczyni wielu nagród w tym sześciu Wiktorów, Super Wiktora i Złotej Telekamery. W 2005 roku odznaczona przez Ministra Kultury Srebrnym Medalem Gloria Artis.
Producent wykonawczy koncertu: http://www.gigclassic.pl